古琴，在中国被视为“四雅”琴、棋、书、画之首；它是我国历史最悠久的弹拨类乐器，距今已经有3000多年的历史，为历代圣贤及文人雅士所喜爱。在南京也有一位琴人，二十余年专注于古琴，他就是中国古琴金陵琴派非遗传承人、南京市古琴演奏者协会副会长王震。

　　痴迷“千年之音”

　　伯牙、子期“高山流水”而成知音；孔子作“幽兰”暗喻自己怀才不遇；司马相如弹奏“凤求凰”追求卓文君；嵇康临刑弹奏“广陵散”而成绝响；白居易、李白、欧阳修等人的大量诗词文赋中，也有古琴的身影……聊起古琴这个古老乐器，王震眼里充满了光芒。

　　王震与古琴的结缘，最初源于他少年时的一段记忆：电视剧《西游记》里有一回，孙悟空寻访当年授业恩师、三星洞的菩提老祖。可回到三星洞，看到物是人非，满目荒凉，孙悟空不禁悲从中来。“这时背景音乐琴箫声响起，深深地打动了我。”王震说，古琴那似从遥远时空传来的声音，从此便定格在他的脑海中。

　　虽然古琴是中国的传统弹弦乐器，但在不少人眼里，古琴曲的旋律、节奏难以辨别。王震刚学古琴那会儿，身边很多人根本分不清什么是古琴、什么是古筝。王震介绍，在所有弹拨乐器中，古琴的弦长为最长，音域宽广。相较于古筝，古琴共鸣箱更小，因而音色更为含蓄浑厚，中正平和，历练而不张扬，余韵悠远。古琴琴曲存世3360多首，琴谱130多部，琴歌300首。2003年，中国古琴被联合国教科文组织列为世界非物质文化遗产；2006年被列入中国非物质文化遗产名录。

　　王震说，他从学生时代开始就喜爱弹奏古典吉他，真正系统学习古琴则是在2000年，先后师从古琴名家马杰和龚一老师。“古琴与古典吉他有共同点，都是左手按弦，右手拨弦。”有着七年古典吉他独奏的基础，加之每天3小时坚持不懈地刻苦练习，王震仅用一年多时间便拿下了古琴十级。2002年，王震获还得原文化部主办的“第一届全国民族器乐独奏比赛”古琴青年组银奖。这也是新中国成立以来，原文化部主办的唯一一次全国性比赛。2008年，痴迷于古琴的王震干脆放弃了工作，专心练琴，并创办青衫琴社，从事古琴的教学与推广工作。

　　金陵琴派代表人

　　在武侠江湖中，有许多名门大派。而因地域、习俗、师承的不同，古琴技艺自然也形成了众多风格流派。作为六朝古都的历史文化名城，南京的古琴发展源远流长，历朝历代都有琴人在南京留下足迹。早在汉代，蔡邕就在南京秦淮河上游清溪探幽览胜，追古思今，创作出了著名的“蔡氏五弄”。魏晋时期南京也有着诸多活跃的琴家、琴事。

　　王震告诉记者，金陵琴派融南北琴风于一体，在节奏、指法和音乐意境等方面，形成了自己的独特风貌。清代王坦的《琴旨》中，将金陵琴派弹奏艺术风格归纳为“参序有节，抑扬有纪”。

　　二十多年来，王震从金陵派入门，兼收广陵派、梅庵派、川派、诸城派所长。在长期的古琴演奏实践中，他将太极、书画、诗词歌赋等传统文化艺术融入其中，逐渐形成了端庄肃穆、儒雅超然的琴风，掌握了诸多传统代表曲目及现代创作琴曲。

　　近年来，王震受邀参加了不少海外文化交流活动，尽心推广、传播古琴艺术这一优秀的古代音乐文化。2017年4月，“南京城墙--明代皇帝的防御工事”特展开幕式在德国国王岩堡垒举行。开幕式伊始，悠远的古琴音乐仿佛将嘉宾带回了650年前的大明王朝，而王震即担任了此次开幕式的古琴演奏。王震记得当时弹奏有一曲《神人畅》，相传为尧所作，全曲只用到七根琴弦中的五根弦弹奏。该曲描写的是尧在祭天时，琴声美妙，感动上天，使天神降临，与部落人群一起载歌载舞，共庆盛典。开幕式结束后，一名德方音乐负责人特地找到他，说《神人畅》琴曲幽远宁静而又神秘，有着浓郁的历史带入感，令他感到非常惊奇。

　　“古琴具有音量小、音色低沉、曲调中正平和等特征，这些因素让它更为适合小范围内的演奏和欣赏。因此，欣赏古琴时，需要营造安静的氛围，只有静下心来，才能细细品味出古琴清幽雅致的独特韵味。”王震表示，与古琴相伴二十多年，自己的心境和心态都发生了很大的变化。在他看来，古琴弹奏技法固然重要，但更重要的是对古琴文化的理解和个人品德的养成，琴人把这些精神内核带入琴弦里，才能弹奏出感动人心的音色和旋律。

　　琴声中传承传统文化

　　在王震看来，古琴不仅是一种传统乐器，更糅合了中国千百年来诸子百家的文化内涵，已成为传承中国传统文化的一个重要部分。

　　“拿古琴的结构及律制来说，它直接体现了古人道法自然的哲学思想。”王震介绍，古琴的面板呈圆弧凸起，象征着天，天是圆的；古琴的底板是平的，象征着地，地是方的。古琴长3尺6寸5或者3尺6寸6，象征一年365天或者366天；琴面上13个徽，象征一年12个月加1个闰月，合起来13个月；琴面最早五根弦，象征气候的候。五日为一候，三候为一气。一年二十四气。古琴传统中采用角、徵、宫、商、羽的五度相生律，对应五行的木、火、土、金、水。“古琴的形制和五度相生律，都源自古人对所处的大自然的认识，体现古人对自然的敬畏。”王震说。

　　古琴作为一种高雅艺术，除了培养专业人才以外，在大众中得到普及，让更多的人懂得欣赏古琴艺术，也是传承的一个重要方面。“对大部分人来说，对古筝、二胡、笛子这些中国传统乐器都会有点印象，但对琴却了解不深，以为它是乐器的通称。其实琴的历史源远流长，古籍记载伏羲作琴，又有神农作琴、黄帝造琴、唐尧造琴等传说；舜定琴为五弦，文王增一弦，武王伐纣又增一弦为七弦；可见古琴文化的博大精深，文化积淀丰厚。”王震说，除此之外，古琴也可以被看作是一个综合的传统文化载体，乐曲附带的词中诉说的历史典故，都是那些时代人事物的映照。“我认为，琴和唐诗宋词的地位同样重要，而我们能做的就是尽可能带大家去感受它。”

　　多年来，王震不光自己学琴，青衫琴社所教的学生也频频获奖。王震表示，南京的古琴爱好者已由十余年前的数百人发展到了如今的数千人，他希望未来能有更多人推开这扇传统艺术的大门。（记者 吴宇）