“新华报业网讯  静水深流”，一个异常沉静的名字，一如画展主人多年来宁静致远的艺术追求。这就是潘公凯——当代著名画家、美术理论家、教育家为自己的第一个国内个人画展起的名字。昨日，《静水深流——潘公凯作品展》在江苏省美术馆举行，蜂拥而来的人群纷纷感喟于画家多年来对中国画出路的孜孜探寻。江苏省委常委、省委宣传部长孙志军出席开幕式，并在发言中对其艺术追求给予了极高评价，认为潘公凯所提出的中、西两大艺术体系“互补并存、双向深入”的学术主张，至今仍在中国美术界具有深刻而广泛的影响。

　　观众反响强烈

　　昨日现场展出约40幅现代写意风格的水墨作品，既有宏阔清淡、意境深远的大幅巨作，也有灵动洒脱、温润俊朗的清新小品，尤以表现荷塘夜色情景者居多。对此，不少观众反映有耳目一新之感。孙部长更在发言中指出：这些作品，既坚持了民族文化传统的精髓，也体现了开放包容的现代精神，充分展示了潘教授水墨画作品韵深格高、自成一家的艺术魅力。开幕式后，潘公凯将自己的一幅作品捐赠给江苏省美术馆。

　　据了解，早在20世纪80年代中期，潘公凯在担任浙江美术学院国画系系主任期间，便提出了“以传统研究为主体的两端深入”的中国画教学改革主张，即“以中国传统为一极，以西方现代为另一极，中间留出广阔的混融区域，构成橄榄形的中西绘画‘互补格局'。”这一艺术观在当时的美术院校中产生了广泛影响。

　　父亲的影响是精神性的

　　潘公凯为著名国画大师潘天寿之子，现任中央美术学院院长、博士生导师，兼任中国美协副主席。他自言：“父亲对我的影响是精神性的，而从来都没有教我任何具体的技法。”小学和中学时代，潘公凯是门门功课优秀的“三好学生”。1966年夏，“文革”开始，他成了“修正主义苗子”，被抛入激流漩涡。父亲也被打成“反动学术权威”游街示众。他本人被下放到浙南山区的穷乡僻壤，工作了8年。文革结束后，家已成废墟，父亲、大哥、母亲相继去世。在整理父亲画论遗稿的过程中，他深切感受到了中国画改革与发展战略的严峻性与重要意义，从此投身其中，不能自拔。

　　苦心探索中国画出路

　　在多年的艺术探索中，潘公凯一方面做着以笔墨为重点的较为传统的写意风格尝试；另一方面，也试着创作一些较为现代的作品。前者，他注意与古人保持一定的距离；后者，他又注意与西方的现代抽象派保持一定的距离。眼下，他所努力的是把上述两种取向自由地融通起来，并且更加强化画面的整体感。他深感：中国画的当代走向，作为课题，既意义重大，又十分困难。这次展出的作品，堪称他多年探索的结晶：作品风格多元而统一，画面的构成性的布局所彰显的结构美，与充满抒情意味的笔墨情趣紧密交融，兼具理趣与情韵。冯秋红