近日，《喜剧之王单口季》《脱口秀和Ta的朋友们》《喜人奇妙夜》等综艺节目在网上热播，喜剧市场受到更多关注。近几年，江苏线下表演脱口秀、相声、情景体验剧、滑稽戏等喜剧的“开心剧场”越来越多，让观众在欢笑中放松心情、释放压力。那么这些剧场发展面临怎样的挑战？又如何吸引消费者为“开心”买单？

多方联手，创新运营模式

在南京，孙郁是知名的脱口秀演员，如今是“无名喜剧”的主理人。生于1987年的他原是一名IT经理，2017年尝试说脱口秀，因为“吐槽”老婆的段子被许多观众熟知。2019年在《奇葩说》的出色表现更让他一战成名，2021年辞职成为一名全职脱口秀演员。

8月22日晚，记者来到新街口艾尚天地“无名喜剧”剧场，台下坐着五六十名年轻观众，女性稍多，一束灯光聚焦舞台中央后，四名演员依次上台，把生活中遇到的种种烦恼、尴尬，变成笑点密集的段子。戴着眼镜、头发微卷的孙郁最后登台，讲述了一段和父亲之间的故事，原本平凡无奇的细节，经他演绎后反转不断，台下不时爆发出掌声和欢笑声。

“开心笑一笑，就能忘掉生活中的烦恼，也缓解了焦虑情绪。”一名观众把脱口秀比喻成“心灵的解压阀”。

孙郁告诉记者，网络上各种脱口秀综艺节目的热播，带动了脱口秀的发展，随着观众的增多，剧场收入也比前几年大有增加。但房租、人员成本极高，仅靠剧场的收入并不够支出，还需要走出去，整合资源实现多方共赢。

今年6月，“无名喜剧”与上海一家公司合作，承接了颜怡、颜悦在南京市工人文化宫的脱口秀表演。对方负责舞美、宣发、现场执行等工作，“无名喜剧”负责审核、报批、场地租赁等工作，最终合作取得了圆满成功。“票价为188元、288元、388元，两场观众加起来有1000多名，这个票价和人数在此前是非常少见的。”孙郁告诉记者：“这说明喜欢脱口秀的人多了，因此我们还会与一些单位合作，为他们输送喜剧作品，扩大‘无名喜剧’的影响力。”

李义是“金陵即兴”创始人，焱喜剧主理人，认为喜剧可以和旅游相结合，共同打造独具特色的喜剧小剧场，让游客在欢笑中留下美好的记忆。

他是山东威海人，毕业于北京电影学院表演系，2013年开始在夫子庙青果剧场表演即兴喜剧，还参演过多部影视剧，曾与著名影星莫少聪、童飞等合作，出演古装奇幻喜剧电影《楼兰古卷之沙海魔窟》，十多年的耕耘使他拥有了一定知名度。近日，李义受到莫干山文旅部门的邀请，为莫干山风景区创作并表演反映当地历史的话剧。

“白天看风景，晚上看演出，成为不少人旅行的标配。”李义告诉记者，“一些风景区会推出大型实景演出，但投入过大，我们为景区量身定做的是一部穿越剧《干将莫邪奇遇记》，剧中加入搞笑、幽默的台词和表演，观众在轻松愉悦中可了解当地文化、民俗。”

剧场有100多个座位，票价为80元、100、120元，每次几乎售罄。“演出不仅能够丰富景区的文化内涵，也有效地延长游客停留时间，带动了周边餐饮、住宿等产业的发展。”李义说。

突破传统，寻求表演创新

8月20日晚，2024 年江苏省小剧场建设和小剧场剧目优秀案例名单公布，开心麻花老门东沉浸剧场、常州207小剧场都位列其中。

“这是‘警察局’，这是‘审讯室’，这是‘医院’……”在开心麻花老门东沉浸剧场，开心麻花江苏区域副总经理于珊珊指着一个个空间向记者介绍。这是开心麻花在全国40多家剧场中的首个沉浸式体验空间。

整个剧场是为沉浸式互动剧《方橙市大侦探》专门打造的，也就是说，先有剧，再有剧场。占地2000平方米共3层的场地内提供游戏厅、医院、警局、按摩馆、秘密仓库等30多个功能性空间供人探索。堆叠如山的档案、五花八门的证据……舞台置景与道具细节极为逼真，部分空间还设置了机关。“整个剧场投资超过千万，就是为了增强情境的真实度。”于珊珊说。

《方橙市大侦探》讲述了一个悬疑推理故事，又处处可见开心麻花特有的搞笑元素。演出中没有固定舞台，有7条故事线可供选择。观众可以摇身一变成为警探、卧底等，解锁对应的任务，不仅能与演员一对一飙戏互动，还可以影响剧情走向。

“现在一些年轻人希望在观剧中也能相互交流，所以这个空间又为观众提供了社交的场所，在笑声中相识、合作，增进彼此了解，所以我们提出‘把观剧变成一种生活方式’。”于珊珊说。

《方橙市大侦探》票价分为380元和580元两种，由于形式新颖，自2023年开演以来，已演出422场，几乎场场爆满。观众基本为情侣，以及25岁到35岁的年轻人。因为有不同的结局和感受，有的观众已来了10多次。

近几年，对于江苏常州市滑稽剧团来说，面临着走向市场的考验。“以前我们团更多的是从事惠民演出、公益演出，让观众甘心情愿地买票观剧，对所有演员是一种考验。”常州市滑稽剧团团长张怡感慨地说。

不过让张怡有底气的是，近几年推出的多个经典作品让常州滑稽戏渐渐走红。《陈奂生的吃饭问题》在全国演出300场左右，每到一处，掌声不断，为滑稽戏打了漂亮翻身仗；今年在多地上演的《时来“孕”转》，用喜剧方式来展现“适孕”年龄90后们的内心世界，也入选了2024年江苏省小剧场剧目优秀案例。

“从2018年开始，我们在表演时基本上不再使用方言，而是用常州普通话；表演时融入了形体、舞蹈等现代戏剧的表演样式。同时，对外宣传口径改为都市爆笑喜剧。”张怡表示，这些“突破传统”的做法就是为了更好地吸引观众尤其是年轻人。

如今，207小剧场是由常州市滑稽剧团负责运营，这是常州首个由国有文艺院团运营的喜剧品牌特色小剧场。目前207小剧场的票价为80元、100元、120元、150元。“全场共有229个座位，每次有几十人到100多人来观看。”张怡告诉记者，通过他们在抖音、小红书、B站等视频平台不断地宣传，越来越多的观众已习惯于“为欢乐买单”。

“名人效应”，助力剧场快速发展

8月24日晚，在龙蟠路南京国际展览中心的开心茶馆，记者看到，十多张错落有致的方桌四周，坐着老老少少几十名观众。台上，两位演员身着长衫，幽默诙谐的表演不时引得笑声和掌声。

2006年，江苏交广网梁爽、程鸣共同创办了江苏第一家相声社团——开心茶馆，多年来受到广大观众好评，记者看到大麦评分为9.4分。梁爽是天津人，从小喜欢相声，因和程鸣因妙趣横生的主持风格为广大市民熟知。

“相声在全国三个发源地：天津、北京和南京，当时南京有一批说相声的老先生，但是没有剧场，所以我就想为他们提供一个舞台，让南京的相声传承下去。”梁爽向记者讲述创办茶馆的初衷。

最初，他和合伙人要往茶馆里面贴钱，现在随着观众的增多，已经自给自足并有盈余。“我们能够坚持19年，最初当然是与我们在电台宣传有关，我们自己的名气也带来了最早的观众。但更关键的是，凡是在这里表演的相声都经过反复锤炼，从而不断地推出新人，他们成名、成腕后，形成了大量的粉丝群。”据梁爽介绍，每周二晚上，开心茶馆还提供了给爱好者讲相声的机会，观众可以免费去听。表演结束以后，演员们会“复盘”哪个包袱没有响、什么原因造成，并且请名家点评，由此保证了作品的水准。南京著名的相声演员陈峰宁就是在此一举成名，这更让开心茶馆在南京甚至长三角都拥有一定的知名度。

如今南京市场已有德云社、永熙茶楼等多个相声剧场，梁爽认为出现多家剧场虽然存在竞争，但彼此促进，只会让作品质量更高，名人更多，所以更有利于相声的长期发展。据透露，他们正在找地方新开一处相声剧场。

近十年，开心麻花在江苏不断开疆拓土。团队从2015年的三四人发展到如今的近40人，已与江苏近30家剧场合作。2023年在南京各大剧场的演出达到360场，在江苏一年的演出票房超过千万。

于珊珊坦言，开心麻花旗下拥有超过400名活跃于喜剧领域的优秀编、创、演人员，沈腾、马丽等艺人更为开心麻花的发展起着至关重要的作用。比如舞台剧《乌龙山伯爵》成为开心麻花的品牌节目，自2010年11月首演，至今已在全国50多个城市巡演，创造了1亿多舞台剧票房奇迹。如今正在江苏紫金大剧院、常州现代传媒中心金色大厅等地演出，每年全国演出依然达千场以上。《乌龙山伯爵》吸引观众的秘籍是什么？于珊珊认为，一方面，过硬的剧本是基石。100多次爆笑，被称为“半分钟一个笑点，一分钟一次掌声”，曾因掌声太热烈中断演出15次，让观众度过两小时爆笑无停歇的欢乐之夜；另一方面，沈腾、王宁、艾伦都出演过男一号“谢蟹”，马丽、韩云云等则演过女一号“玛丽莲”，为舞台剧爆红推波助澜。

于珊珊认为保持剧场盈利的奥秘之一在于培养源源不断的人才。近几年，‌开心麻花与行业协会、高校合作，发起“喜剧人才培养联合行动”，通过“喜剧编、导、演人才培养班”招生并培训等，为热爱喜剧的人才提供实现梦想的平台。

“我们在江苏已培养了一批优秀演员，他们演出三四百场以后，每个人都拥有自己的粉丝，形成了名人效应。他们为喜剧增添了更多的色彩和层次，为作品带来了更多的曝光机会，能够吸引更多的受众群体走进剧场，从而为喜剧产业带来了更多的商机。”于珊珊说。

新华日报·交汇点记者 杨民仆