交汇点讯 9月19日晚,2024紫金文化艺术节新创剧目、南京市越剧团诗韵越剧“金陵三部曲”收官之作——越剧《织造府》登陆靖江大剧院。偌大的剧场座无虚席,当梅花奖得主、曹雪芹饰演者李晓旭登台时,观众会意地报以热烈的掌声。
织造府前,物是人非,贴身小厮茗烟早已易主,遑论“千红一窟、万艳同悲”。故地重游时,曹雪芹已经完成《红楼梦》前八十回,后四十回却迟迟不能定稿——历史上曹雪芹“批阅十载、增删五次”,他在纠结什么?如能再次踏入“红楼一梦”,故事的结局会有什么不同?
《织造府》由此打开历史的缺口,驰骋艺术的想象:曹雪芹魂穿梦回,行游书中。书里事、梦里事,无非亲身事;笔中人、园中人,尽皆心上人。网络文学中的“穿书”,被大胆应用在《红楼梦》IP的创意改编上。
“该剧以曹雪芹的视角直接与书中儿女对话,在预知了可能结局的前提下,尽可能地安顿书中儿女。他不愿意再用一滴墨、一滴泪,去捻灭那些花魂。”越剧女小生李晓旭说。她谈得最多的一个词,就是“安顿”。
“穿书”的设定,让“红楼一梦”有了新的风景。舞台上,曹雪芹向黛玉谈起关于她的“同人文”《红楼梦》,与黛玉一同吟唱《葬花词》,表达对生命凋零的叹惋;同时赋予经典文学形象以现代意识。“你真爱穿半旧衣裳吗?你真爱看热闹戏文么?什么金玉良缘,你当真信么?”曹雪芹对薛宝钗的三句发问,如当头棒喝,使这位大家闺秀萌发了生命意识的觉醒。
除了情节、人物上的大胆创新,《织造府》在舞美设计、选人用人上也刻意追求“青春范儿”。《织造府》台前幕后,汇集了一支朝气蓬勃的青年人队伍:“85后”剧作家执笔,“85后”主演领衔,“90后”幕后工作人员参与创作,“05后”新生代惊艳亮相,饰演“十二钗”的演员们多是一群刚刚毕业,还不满20岁的青年演员,这在戏曲舞台上是并不多见的一幕。一如李晓旭所言,今天的戏曲传承者们“总要往前多走一步”。
成立近70年的南京市越剧团是全国三大越剧团之一。南京市演艺集团党委书记、执行董事、艺术总监杨庆锦介绍,建团以来,南京市越剧团除了传承《柳毅传书》《南冠草》等传统剧目,还创排了现代越剧《丁香》,“金陵三部曲”诗韵越剧《乌衣巷》《凤凰台》《织造府》和小剧场实验剧目。“戏曲不能总是咿咿呀呀,也要适应当代审美,调整舞台节奏。”杨庆锦说。
不过,创新的基础永远是守正。从《红楼梦》到《织造府》,原著的精神内核并未改变——也就是“悲悯之心,兴衰之叹,至诚之情”。
“穿越回去的主人公有全知视角、掌握‘信息差’,经常一路开挂、逆天改命,但《织造府》没有走这样的爽文道路,而是在表达一种悲悯,一种对人的怜惜和爱护。”观众赵女士说。
写聚易,写散难。情之所至,既能令人提笔,也能使人搁笔。剧终,对《红楼梦》续写与否,曹雪芹作出了他的抉择。“不改了不删了不写了”,现场售卖的文创周边上,俏皮地写下了曹雪芹的“心声”。
这个结局让观众觉得惊喜。“原著更多是传递一种命运感,《织造府》更加凸显了文学的悲悯和情感本身具有的力量。‘情之所至,便是永聚’,我第一次觉得,真实的曹雪芹也许就是个很温暖的作家。”大学生小宋说。
新华日报·交汇点记者 冯圆芳/文 赵宇/视频

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