今年夏天，动画《狐妖小红娘》迎来十周岁生日。这部作品编织了一个神秘的奇境，十年如一日地传递着关于善良与爱的温暖与深情。动画中，天真纯粹的“小萝莉”涂山苏苏与霸气强大的“御姐范儿”涂山红红，都是观众心中不可替代的经典。而令人惊喜的是，这两个风格迥异的角色，竟由同一位配音演员塑造——她就是刘校妤。徜徉于声音艺术十余年，刘校妤以声绘形，塑造了众多荧幕形象。近日，新华日报·交汇点记者与她展开了深入对话。

刚入行时，最大的困难是“要熬夜”

作为一名从业多年的配音演员，刘校妤戏路宽广。观众熟知的角色如《琅琊榜》中的秦般弱、《大唐荣耀》中的沈珍珠、《陆贞传奇》中的陆贞、《笑傲江湖》中的岳灵珊等，她都塑造得可圈可点、精妙出色，这离不开扎实的基本功与纯熟的表演力。然而回顾初入此行，被问及最大困难，她却憨甜一笑，轻松答道：“要熬夜。”

“我是个早睡早起的人，”刘校妤回忆初入行时笑道，“可那时的配音行业普遍是中午开工，工作到半夜，收工后还常常继续调整，只要老师讲戏，我都去听，回家就总是一两点了。”也因此，前辈们笑称她“小迷糊”——因作息难调，每天都是困困的。她坦言，是老师的热情与关爱一直牵引自己前进。谈笑背后，是一代配音人对行业的坚守与匠心。

刘校妤毕业于中国传媒大学播音主持专业，在外行眼中是“科班出身”。但她坦言：“配音演员是演员，需要学习表演。专业虽打下语言基础，但对表演却一窍不通。”初入行的她“只是个会说词的人，并不会表演”，不知如何将日常话语在戏中说得自然，常抓不准口型、跟不上节奏、合不上演员状态。她的解决方法很质朴：“我完全信任我的老师。听老师的！”每当她说出台词，棚外的老师会立即提醒——“你在跟谁说？”她便意识到自己没找准说话对象、角色距离或人物关系。

台词表演绝非简单地念词，而是角色整体表演的关键部分，包括人物关系、内心潜台词、空间距离与行动状态等要素。配音演员无法亲临戏剧现场，需隔着话筒与屏幕完成表演，这要求极高的专注力、想象力与专业能力。他们既要投入角色情境，又需保持客观以配合画面节奏，处于“既在场又不在场”的状态。要达到得心应手、准确专业的境界，仍需长期大量的实践锤炼。

“最开始经验能力不足，经常一句台词要说很多遍，直到导演说‘OK这条可以过了’，也只代表能用，不表示足够好。”刘校妤瞪大眼睛强调，“要争取导演说‘很棒’，才算有了阶段性进步。”

在她看来，配音是一种创作，没有固定程式。演员因经验积累变得更熟练，但要准确把握每个角色的细节，使表达更符合角色需求，却并无捷径。“没有一次是一样的，”她肯定道，“要迅速找准角色、给出合适状态，至少得五年以上。但哪怕到现在，也仍要根据每个角色不断调整，持续观察学习。”正是这样日复一日、不辞辛劳的磨砺，让她打下扎实的声音表演根基，塑造出更多迥异的人物形象。

缺少任何一个角色，都不是现在的刘校妤

早期刘校妤配音的角色多为年轻女性或孩童，如电视剧《一起来看流星雨》中的小渔、电影《爱丽丝梦游仙境》中的爱丽丝等。这类角色与她本人外形气质相符——她有双明亮的眼睛，白皙面庞总含笑意，显得柔软可亲。然而，天生就声域宽广的她对自己却有些不一样的期许。

“我早年便意识到自己能演绎不同年龄和性格的角色，但当时表演能力尚不成熟，更多是种自我期待。初期接到的大多是与声音气质相近的角色，这其实是正常的从业路径——先踏实完成与自身相近的演出，随着成长和老师们的了解，才逐渐拓展表演范围。”得益于这份踏实与通透，业内的橄榄枝并未让她久等。

2015年，中国首部拥有首映礼的国产动画作品《狐妖小红娘》启动配音工作。刘校妤幸运地同时试中两个重要角色——涂山苏苏和涂山红红。“苏苏是小可爱，总是迷迷糊糊的，她是世间至纯、至善、至真的一股力量，”说起心爱的角色，她眼中跃动光彩，“红红则是妖族之王，气场强大，不动声色间释放威压，但内心细腻温柔。”

真人影视剧配音多在后期制作环节进行，需配合已定画面与节奏；而动画配音介入更早，常从分镜或剧本阶段开始，后期还可能补配修改，需要配音团队发挥更强主动性，与动画团队共同探索创作可能。在《狐妖小红娘》中分饰两角，对刘校妤而言既是非同寻常的体验，也是挑战。苏苏甜美天真，红红霸道成熟，她需精准给出符合各自需要的表达。“这样的机会很少，”她解释，“它要求你保持两个角色每次表演的准确度与稳定性，无论何时都不能介乎两者之间。”《狐妖小红娘》动画制作延续近十年，主创各有转变，但角色始终如一，演员每次演绎都需让角色处于稳定状态，才能让观众轻而易举地投入情节。

十载光阴荏苒，刘校妤与这部作品共同成长、相伴携行，也正因她和众多主创的幕后坚守，热爱这部作品的观众得以年年如约相见。“它的意义很不一样”，刘校妤坦言，“能试上这两个角色，我自己是感到非常荣幸的，也很少有一部作品能陪伴我们这么多年，所以我一直都很珍惜。”

除了在《狐妖小红娘》中的出彩表现，随着入行年份见长，刘校妤也逐渐接到了更多她曾渴望尝试的反差角色，譬如《雄兵连》里的莫甘娜，《英雄联盟·双城之战》中的凯特琳，均是飒爽帅气的女性形象，得知是她试中角色时，“连导演都惊讶感叹，‘你还能出这声儿呢！’”她笑眯眯地说，“我自己太开心了，可以用这样的状态表演角色了！”

对刘校妤而言，每个角色都是遇到的宝藏，无论台词戏份多少，她都用心收录于自己的“锦囊”之中。“我感恩遇到的每一个角色，”她说，“缺少其中任何一个，可能都不是现在的刘校妤。”

带着刚入行的自己，继续前行

除了配音演员，刘校妤也是一位优秀的配音导演。早在2007年，她执导的中国首部3D音乐动画电影《动物狂欢节》就获得第12届中国电影华表奖优秀动画片奖。近年来，她又执导多部动画、广播剧、电视剧作品。从演员到导演，她参与的作品涵盖电视剧、电影、动画、游戏、有声作品、广播剧乃至歌曲、综艺、声优舞台剧，作品与角色不胜枚举。

入行多年，刘校妤仍是“棚内劳模”，惯常与工作相伴。但若问她如何平衡忙碌的工作与个人生活，她的回答却是，“我的工作和生活本就很平衡，它们紧密联结、相互滋养。”她形容自己“很皮实”，往往不需要通过放长假来恢复能量，工作之余的一次演出、一场电影或展览、一顿老友相聚的餐饭，都足以让她心满意足。并且，这些散落在生活各个角落的体验碎片，又会丰富她的情感库藏，反哺工作，似乎她的角色与生命，总在某个不期而遇的时刻悄然共鸣。

如今的刘校妤隶属于知名配音团队729声工场。谈及这个“公司”，她形容：“729是老朋友，在这个基调上，不断有新的色彩出现。”认识729的几位老朋友的时间比她从业年限还长，令她感到亲切幸运的是，多年过去，朋友们依然与她有缘相连。“这群人很鲜活，也很有意思，都在好好做专业，”她感慨，“托朋友们的福，我才能将仅有的能量放到表演工作上，即便身体再累，心里依然愉悦。”

无论对作品、角色，还是师长、朋友，刘校妤始终心怀感激。她庆幸机遇、感恩馈赠，似未及考虑“压力”二字。“不管环境如何，保持优秀和工作热情，顺其自然、顺势而为。只要眼前还有工作，那就好好去做，这样的话，运气也不会太差吧！”她笑得乐观，“如果每个环节的创作者都如此，好作品就会源源不断，我们也会有源源不断的工作！”

谈及配音对于自己的意义，刘校妤认真总结，“配音是我的幸运，它将我喜欢的事情变成了我的工作，让我在每个角色中体验一次不同的人生，我的人生因此丰富了很多很多倍。”于她而言，配音仿佛是个创作的游乐园，既能承接她丰盛又纯粹的情感，也将她的生命变得轻灵而自由。

即便已经工作了这么多年，接到一个作品的新鲜感，想体会一个角色的好奇心，想把作品创作好的那颗诚心，刘校妤都未曾改变。“我还期待着呢”，她这样说着，“我还带着一个刚入行时的刘校妤在走着呢。”

文、图、视频|新华日报·交汇点记者 高利平 通讯员 舒畅 思颖