新华报业网
2025年11月2日，由江苏省油画协会、苏州市美术家协会、苏州工业园区公共文化中心主办，苏州金鸡湖美术馆承办的“心译江南——钮方正油画作品展”于金鸡湖美术馆精彩启幕。
我和钮方正是大学同学，因为相熟相知，反而觉得要写一篇恰如其分的评论文章是难的。四十五年的大学同学，我们曾经朝夕相伴四年，他是班上年龄长的老大哥。我们都喊他老钮，或是直接叫方正。他一向做事周到、细致入微，而且执着。据说钮姓曾在近代史上出过大人物。
在当代艺术的喧嚣浪潮中，钮方正如同一位虔诚的守夜人，执一盏油灯，默默守护着属于苏州的静谧与诗意。这位曾东渡日本研习油画，又曾在商海浮沉的艺术家，最终选择将灵魂安放在画布之上，用六十余载的人生积淀，在姑苏城的巷陌园林间构建起一个独特的视觉理想国。
纵观西方美术史，风景画的演进始终交织着人类对自然的认知与自我精神的投射。从康斯太勃尔笔下英格兰乡村的云淡风轻，到透纳作品中暴风雨般的激情宣泄；从柯罗诗意的枫丹白露森林，到印象派画家对光色的科学解构，西方风景画始终在客观再现与主观表达之间寻求平衡。而钮方正的苏州风景创作，恰是在这条悠长脉络上生长出的东方枝桠——他的巷陌系列既延续了巴比松画派对土地深情的凝视，又将中国山水画中“可行、可望、可游、可居”的观照方式融入其中。那些空无一人的街巷，在晨曦暮霭中静静呼吸，仿佛柯罗《孟特芳丹的回忆》中那份永恒的静谧，却被赋予了东方式的时空观念。
他的《粉黛之境》令人想起荷兰小画派维米尔对日常之光的神圣化处理——斜阳将巷口电线杆上的电线织成金线，阳光的照射使得石板路反射着温润的、别样的光泽。这种对寻常物象的诗意提升，既不同于弗里德里希浪漫主义风景中的宗教象征，也区别于霍贝玛《米德尔哈尼斯的林荫道》那种精确的透视游戏，而是将苏州人特有的细腻情感，化作光影交错的视觉诗篇。
在人物画创作的维度上，方正早年的肖像实践恰如一部浓缩的西方人物画简史。为我夫人所作的那幅肖像，既有荷尔拜因式的严谨造型，又透着委拉斯开兹对人物气质的敏锐捕捉。而《远方的礼物》中，少女与鸟、礼盒构成的象征性叙事，不禁让人联想到夏凡纳的寓意画，或是惠斯勒那些充满诗意的女性形象。这种将古典技法与象征主义融合的尝试，正是艺术家在不同创作阶段不断自我突破的明证。
特别值得玩味的是他的园林系列。在《午后狮子林》系列作品中，奔放的笔触与炽热的色彩，已然超越了传统风景画的范畴，更接近表现主义对内心情感的直抒。那片怒放的绿色，既非莫奈睡莲的光色实验，也非梵高橄榄园的扭曲狂喜，而是将中国文人“寄情山水”的胸中丘壑，用油彩的厚重质地重新诠释。这种“写意式”的油画语言，与他的街巷“写实”风格形成有趣对话，共同构建起艺术家多层次的艺术人格。
从欧洲古典肖像的严谨传承，到后印象派对形色的解放；从巴比松画派的自然礼赞，到表现主义的情感宣泄——钮方正的创作历程，恰似一部行走的油画艺术简史。但他不曾迷失在这浩瀚的传统中，反而将所有的技法修炼，最终都化作诉说姑苏情话的母语，逐渐形成自己独特的艺术语言。他的园林不是莫奈吉维尼花园的异域情调，他的巷陌也不是尤特里罗蒙马特街区的忧郁感伤，这一切都是他深深扎根于苏州水土的独特创造。
艺术史的长河中，总有些艺术家甘愿成为地域文化的译者和歌者。正如米勒终生描绘巴比松的农耕生活，维米尔一生守护代尔夫特的那扇小窗，钮方正选择成为苏州的视觉诗人。在他笔下，古老的街巷园林不再是简单的物象再现，而是承载文化记忆与情感认同的精神图景。
此次金鸡湖美术馆的个展，不仅是钮方正艺术生涯的阶段性总结，更是一次关于艺术理想主义的生动诠释。当游走于巷陌、园林、人物三个系列之间，观众既能品味到一个艺术家数十年的技艺锤炼，更能感受到那份将生命与创作深度融合的执着——这或许正是艺术最动人的本质。
钮方正是展现东方美学意境油画艺术的执着耕耘者、艺术理想主义的勤奋践行者，也是追求完美主义的勇敢突破者。
作者：李超德（苏州大学博物馆馆长、苏州市文艺评论家协会主席），配图由作者提供
Android版
iPhone版
