2025年11月22日，天津大学冯骥才博物馆正式落成，成为我国高校美育教育与学术研究领域的重要人文高地。值得关注的是，位于该博物馆南区三层的南通蓝印花布非遗博物馆同期落成并对外开放。作为国家级非物质文化遗产——南通蓝印花布印染技艺的重要展示与传承平台，该馆的落成不仅是冯骥才先生“非遗博物馆”理念的生动实践，更搭建起高校美育与传统技艺传承的桥梁，为非遗活态保护注入新活力。

缘起：二十年文化之约，埋下非遗传承种子

当天，首批国家级非物质文化遗产代表性传承人、中国工艺美术大师吴元新携其女儿吴灵姝、女婿倪沈键组成的“元新蓝”团队应邀出席落成仪式，共同见证这一非遗传播与高校教育深度融合的重要时刻。

“这场跨越南北的文化合作，溯源可至2004年。”吴元新告诉记者。

当时，全国政协常委、中国文联副主席冯骥才先生赴南通考察时，偶然发现吴元新创办的蓝印花布博物馆，被其抢救保护民间技艺的坚守所打动。彼时蓝印花布技艺濒临失传，吴元新却已默默收集散落在民间的蓝印花布实物、花版，整理海量纹样资料，还撰写书稿、着手建立博物馆、开展学术研究。“我一直以为蓝印花布这门技艺在全国可能已经消失了，没想到还有人这样执着地保护、研究、创新。”冯骥才曾感慨道。

蓝印花布作为我国农耕时期广泛流传的民间工艺，承载着普通百姓的生活记忆——从出生时的襁褓，到日常生活中的衣物、家纺，再到人生重要节点的装饰，其“吉祥如意”的纹样与百姓生活紧密相连，是“生长在民间大地上的文化瑰宝”。这次相遇埋下合作种子，2005年，冯骥才在天津大学筹建冯骥才文学艺术研究院时，特别邀请吴元新设立南通蓝印花布博物馆分馆，将蓝印花布的静态展示引入高校，为学生搭建起接触此非遗的首个窗口。

“当时研究院就想推动‘博物馆化教学’，让学生不再只面对白墙黑板，而是在文化遗产的包围中学习，用美感化人。”吴元新回忆。二十年来，随着非遗保护工作的推进，冯骥才提出的“非遗博物馆”理念逐渐成熟——非遗博物馆不应是静态的“文物仓库”，而应是活态的“传承课堂”，要让技艺“动”起来，让观众“参与”进来。这一理念，最终促成了如今南通蓝印花布非遗博物馆的升级落地。

展陈：六大展厅全景呈现，千年技艺见微知著

新落成的南通蓝印花布非遗博物馆建筑面积约300平方米，严格遵循冯骥才“系统、科学、生动展现非遗”的理念，设置“青出于蓝”“染缬经纬”“蓝印花布之乡”“靛蓝人间”“布上生花”“元新蓝”六大展厅，通过一百余件珍贵实物、图文资料、动态演示，全方位解码南通蓝印花布的千年文脉。

“青出于蓝”展厅以通史视角，梳理蓝印花布从古代到现代的历史源流，展示不同时期的技艺演变与产地分布，让观众直观感受这门工艺如何在时光中沉淀；“染缬经纬”则聚焦技艺本身，从纺线、织布、制靛，到刻花、刮浆、印染，完整呈现夹缬、蜡缬、绞缬、灰缬等复杂制作流程，现场摆放的竹子刻板、传统染缸，仿佛将古老染坊“搬”进了博物馆；“蓝印花布之乡”专题呈现南通作为蓝印花布核心产地的独特地位，解读当地水土、民俗与技艺发展的深度关联；“靛蓝人间”通过老照片、老物件，还原蓝印花布在百姓生活中的应用场景，唤醒集体记忆；“布上生花”精选经典纹样，如“凤戏牡丹”“年年有余”“喜相逢”等，解析其中蕴含的吉祥寓意与审美特质，如“凤戏牡丹”象征吉祥美满，“年年有余”寄托富足期盼，每一款纹样都是民间智慧的结晶；“元新蓝”展厅则集中展示吴元新团队的创新成果，包括开创的蓝印花布复色系列（呈现黑、白、灰独特艺术效果），以及被国家博物馆、中国工艺美术馆收藏的“凤戏牡丹”台布、“年年有余”挂饰等代表作。

此外，馆内设置的多个大屏幕持续滚动播放蓝印花布技艺传承与创新的纪录片，从田间采蓝、缸中制靛，到匠人刻版、染布晾晒，动态影像让观众清晰地看到每一个工艺细节。“我们希望观众不仅能‘看’到蓝印花布，更能‘懂’它的历史、‘悟’它的文化。”吴元新介绍，展厅还特别设置互动体验区，未来将面向公众开放刻版、刮浆等简易体验项目，让非遗真正“触手可及”。

创新：活态教学扎根高校，三代传承薪火不息

作为冯骥才文学艺术研究院非遗学教研基地的重要组成部分，南通蓝印花布非遗博物馆最鲜明的特色，在于其“活态传承”模式——这里不仅是展示空间，更是教学现场。“南通蓝印花布非遗博物馆突破静态陈列局限，打造‘展示+体验+教学’三位一体模式。”吴元新说。

根据合作规划，天津大学冯骥才文学艺术研究院的研究生（研一至研三）将分批前往南通蓝印花布博物馆学习，由吴元新及其家人（女儿吴灵姝为省级传承人、女婿倪沈键为市级传承人）亲自授课，系统掌握蓝印花布的核心技艺。学成后，研究生们将回到天津的博物馆，在展厅内进行现场制作与技艺演示，成为非遗传承的“青年使者”。“我们相当于培养了一批‘徒弟’，让他们在馆里轮流值守，既为参观者讲解，也演示刻版、印染过程，甚至指导体验活动。”吴元新说，这种“走出去学、走进来传”的模式，打破了非遗传承的地域限制，也为高校学生提供了实践平台。

同时，吴元新被聘为天津大学冯骥才文学艺术研究院兼职教授、硕士生导师，定期前往天津授课，开展学术研究。馆内还将结合课程设置，举办非遗专题讲座、技艺工作坊等活动，推动蓝印花布融入学生的日常学习与生活。“冯先生一直强调，非遗传承要‘踏足实践’，在学校里建活态博物馆，就是要让学生在亲身参与中理解非遗的价值，培养他们的文化认同感。”吴元新表示，目前博物馆暂对天津大学校内开放，2026年3月正式对公众开放后，将进一步扩大体验规模，让更多人有机会感受蓝印花布的魅力。

落成仪式上，全场嘉宾佩戴“元新蓝”团队制作的蓝印花布围巾，成为现场一道独特的“蓝色风景线”。冯骥才在讲话中指出，南通蓝印花布非遗博物馆的落成，是“非遗学理论与实践结合的典范”，它不仅让古老技艺在高校焕发新生，更为文化遗产保护提供了“活态传承”的新路径。

展望：从南通到全国，非遗传承不止步

对于吴元新而言，天津的南通蓝印花布非遗博物馆，是他非遗传承事业的又一个重要里程碑。四十年来，他从染坊学徒起步，走遍南通地区的印染作坊，走访数十位民间艺人，抢救保护蓝印花布实物遗存两万余件，出版《中国蓝印花布纹样大全》等十多部专著，填补了我国蓝印花布纹样研究的空白；他开创复色蓝印花布，让传统工艺适应现代审美；他在南通、启东、苏州等地建立多个博物馆或分馆，推动“博物馆进社区”，让非遗走进百姓生活。如今，天津的活态博物馆，更是将非遗传承与高校教育、学术研究深度绑定，探索出一条可持续的传承之路。

“蓝印花布是老百姓的艺术，它的传承也应该扎根民间、融入生活。”吴元新表示，未来南通蓝印花布非遗博物馆将继续发挥平台作用，一方面深化与天津大学的合作，推动非遗学科建设与科研工作；另一方面，通过线上展览、文创开发、技艺交流等形式，扩大蓝印花布的影响力，让这门千年技艺在新时代焕发出更持久的生命力。

新华日报·交汇点记者 杨民仆

图片由受访者提供