新华报业网
对于2025年12月全球献映、延续世界电影史上顶级IP之一的《阿凡达3：火与烬》，中国观众似乎不“买账”了。截至1月6日，该片累计票房9.7亿元，市场预计最终止步10亿元大关，较两部前作超17亿元的成绩明显下滑。同日，由迪士尼出品的《疯狂动物城2》，却以42.51亿元票房登顶中国内地电影市场进口片票房榜。一“冷”一“热”，揭示了中国电影市场的显著转向——在观众群体日益成熟的环境下，单纯的技术炫耀已难再独撑票房，真正能够打动观众内心的，是那些捕捉时代情绪、引发情感共振的优质叙事。
作为电影技术革新的里程碑、“巨幕时代”的分野，“阿凡达”系列曾以革命性的视觉奇观改写了电影史。2009年的首部曲通过突破性的“IMAX+3D”技术，栩栩呈现神奇梦幻的潘多拉星球：荧光植物随步生辉、悬浮山脉穿云而立，纳美人与自然进行精神联结……这种前所未有的沉浸体验不仅让国内观众第一次真切“触摸”到科幻世界的生命力，更直接推动了中国3D影院的快速普及。然而，十七年后的今天，《阿凡达3》即便仍属顶级，在当下CG技术日新月异、AI制作蓬勃发展的新时代，纯粹的技术展示已难以复制当年的震撼效果。
影片更深层的困境在于叙事的保守重复，创新乏力。作为系列第三部作品，《阿凡达3》本质上是前作的延伸而非突破：片名虽冠以“火与烬”，核心场景却仍围绕水世界展开；沿袭“压迫-反抗”的陈旧框架，重复着救援、逃亡、决战的套路化叙事。更令观众质疑的是，影片中科技落后的纳威族群对抗高科技军队的“必然胜利”显然缺乏合理逻辑支撑。尽管故事触及了对战争破坏自然环境、摧残精神世界的警示，也暗示了矛盾积累终将爆发的隐患，但这些富有潜力的主题都因浅尝辄止的处理而流于表面。这折射出当下好莱坞续集电影的普遍弊病，在商业安全的考量下过度依赖“安全牌”，反而让经典系列陷入“不破不立”的局面。
反观《疯狂动物城2》的成功，恰恰印证了情感共鸣的穿透力。创作者巧妙地将兔子朱迪的都市奋斗史，转化为全球年轻人共同经历的成长故事，普通人负重前行的深沉力量让不同文化背景的观众都能在角色身上看到自己的影子。事实上，当代观众的观影期待早已从单纯的“视觉奇观”（围观“神话”）转向更深层的情感投射（“看见自己”），正如当年《阿凡达》打动观众的不仅是新鲜的外星设定，更是主人公在人类与纳美人身份间的精神挣扎；影片中守护家园的纳美战士，本质上与每个为信念奋斗的普通人并无二致。同样的，《阿凡达3》中引发观众共鸣的，仍是那些展现家庭羁绊与生存困境的细腻刻画，而非宏大的“星际殖民”战争场面。
2025年，中国电影市场以突破500亿元票房的成绩再创新高，较2024年增长75亿元。在数字娱乐多元竞争的格局下，观众依然用真金白银投下了对电影艺术的信任票，这组数据无疑是令人感动和振奋的。不过，观众对电影艺术持久的热爱与期待，也转化为对银幕体验提出的更高要求：既追求富有创意的题材与扎实的叙事，也渴望在银幕前获得思想共鸣与精神启迪。无论是通过独特美学拓展想象边界，还是借历史纵深引发集体记忆，抑或将平凡人生的悲欢讲述得真挚动人，归根结底，“一个好故事胜过万语千言”。《南京照相馆》导演申奥曾指出：“电影的本质优势在于其叙事体量，让我们能构建更完整的世界、塑造更立体的人物、传递更丰富的思考。”值得珍视的，不是形式上的时长堆砌、噱头般的三个小时“膀胱考验”，而是如何通过优质内容引发观众的深度思考与情感投入。
在生活节奏日益加快的今天，“值得”已经成为观众评价电影的关键词——值得观看、值得推荐、值得付出的时间和金钱成本，未来观众的选择只会变得愈发审慎。大浪淘沙，始见真金，中国电影市场在喧嚣与沉静之间走出了一条充满反思与突破的路径，中国电影正迈入一个以“品质驱动”为核心的新周期，终将推动全球电影创作走向更富深度的新纪元。
（吴雨阳）
Android版
iPhone版
