“情不知所起,一往而深。”汤显祖笔下的至情绝唱,于 5 月 9 日响彻上海兰心大戏院。由上海昆剧团与健图剧社联合出品的经典昆剧《牡丹亭》圆满上演,京昆双栖实力派演员韩宜珈倾情诠释杜丽娘,以京昆相融的表演范式,沉浸式勾勒出角色跨越生死的至情境界,为百年昆韵注入全新艺术生命力。
作为昆曲传世经典,《牡丹亭》承载着中华戏曲深厚文脉,本次演出150分钟精选《游园》《惊梦》《寻梦》《写真》《离魂》五折精粹版本,源自昆曲传字辈姚传芗先生经典编排,积淀近百年戏曲传承智慧。其中《寻梦》承袭钱宝卿古法韵味,《写真》《离魂》经姚传芗古法新编,后亲授王奉梅、张继青等昆曲名家,形成独树一帜的表演体系。如今,八十高龄国宝级昆曲艺术家王奉梅倾囊相授,将这一脉正统衣钵传予韩宜珈,串联起跨越近百年的戏曲传承链条,见证一代代戏曲人守正匠心、薪火赓续。
该版《牡丹亭》杜丽娘独角戏份极重,对演员唱功、身段、心力皆是严苛考验。作为尚派京剧第三代传人,韩宜珈本工京剧青衣、刀马旦,深耕尚派经典大戏功底深厚。为潜心研习昆曲,她主动放下京剧表演惯性,以 “归零重塑” 之心深耕闺门旦技艺,完成从京剧刚劲到昆曲温婉的艺术蜕变。
王奉梅曾直言初时担忧其京剧亮嗓爽朗刚硬,难融昆曲水磨柔韵。为此师徒二人潜心打磨,一字一句抠唱腔、一节一拍磨身段,课后线上反复雕琢细节;韩宜珈更是苦练吐字归韵,摒弃北方语音惯性,历经大半年深耕修行,终融会京剧刚劲立骨与昆曲温润水磨,形成独树一帜的京昆相融表演风格。同时,她深挖戏曲史料与名家口述史,遵循传字辈古法规制,定制梅花纹样戏服、复刻古制菱花镜,以细节还原古典意境,让服饰形制与人物心境浑然合一。
深耕舞台之外,韩宜珈坚守戏曲传承使命,以健图剧社为载体搭建青年戏曲人才孵化平台,创立 “伶歌三叠” 精品戏曲演出品牌,系统梳理京昆经典剧目,持续推出高品质戏曲展演。同时受聘多所高校担任导师、教授,奔走校园开展戏曲普及讲座,更携《牡丹亭》亮相巴黎、大阪世博会等国际舞台,让昆曲之美跨越山海、走向世界。秉持 “点灯、举灯、传灯” 的传承初心,韩宜珈以京昆跨界的艺术实践,守牢昆曲文脉根脉,让百年昆韵生生不息。
(通讯员 宋沁沄)

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