新大众文艺里的中秋丨月亮之下，他们自有光芒

“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。”

月亮在中国人的情感世界里，从来不只是月亮。它是画里丰收团圆的喜悦，是歌中寻常人间的牵挂，也是诗里念念不忘的故乡。这个中秋，我们走近三位新大众文艺创作者，循着画笔、旋律与诗行，看他们如何把寻常日子化作作品，让自己的故事与更多人相遇。

乡村的日子

有画不尽的滋味

采风时，一棵树的姿态、一处劳作的场景，都可能被朱成梅用手机留下，再带进创作。这位来自“农民画之乡”江苏邳州的农民画家，总能在熟悉的村庄里找到值得落笔的模样。

中秋前，朱成梅到邳州姚庄采风，把村庄准备过节的情景画进画里：银杏金黄、玉米丰收，孩子陪老人下棋，邻里互送吃食，村子打扫得干干净净。“中秋对我来说，就是丰收、团圆那种喜悦。”她的中秋印象，就藏在这些热闹而亲切的往来里。

朱成梅从1989年开始参加绘画培训，跟着文化站、文化馆的老师学习。谈起创作农民画多年的坚持，她的回答很朴素：喜欢。时间长了不创作，就觉得像是闲着没事干；一画起来，又觉得“挺有意思的”。日子给了她画不完的内容，画画也成了她过日子的一部分。

朱成梅留意着乡村的变化。以前画手工割麦，后来画收割机；新的房屋、健身器材，也陆续进入画面。熟悉的生活，总在生长出新的内容。朱成梅把熟悉的劳作与人情画进去，也把自己对生活的理解融入其中。她希望乡亲们“从画中看到自己的生活场景”，感到亲切，也感受到美。她的农民画如同一面镜子，照见乡村的跃迁。“虽然我画的只是一个个场景，但是也能展现出和谐新农村的发展变化。”

朱成梅农民画作品《盛世高歌！》

朱成梅并非孤例。从20世纪50年代，中国第一幅农民画在邳州产生起，历经70余载，淮安博里、南通如东、南京六合等先后获得中国现代民间绘画（农民画）画乡称号，江苏大地涌现出一批农民画创作骨干。农民画早已从乡村宣传壁画、农民自娱创作，登上全国专业美术大展的殿堂，成长为新时代极具群众基础的新大众文艺形态。“到全国展出，人一看都知道，哟，这是邳州的。”说起这些，朱成梅颇为自豪。这份自信，正在更多农民画创作者笔下得到印证。

歌声走出小城

听众走进创作

2009年大学毕业后，来自山东临沂的江小城来到江苏靖江，成为一名音乐教师。长江边的风景与日常，也渐渐走进歌里。“我心里的月亮一半悬于江水之上，一半藏于人间寻常。”谈起自己创作的新歌《一轮明月照小城》，江小城说，心中属于月亮的旋律应当温婉舒展，有淡淡的乡愁，也带着祝愿与希望。

长江的开阔、水乡的温婉，连同地方民俗和市井烟火，都是创作的养分。江小城尝试吸收江南音乐的气韵，结合现代流行音乐的表达，让本土的情感记忆，成为今天的听众能够听懂的歌。

2021年，江小城开始将作品制作成完整版，在线上发行。有人听她的歌想起故乡，有人讲述经历、提出建议。“网络是一面镜子，能直接看见听众真实的心声。”这些回应，让江小城创作的目光从个人心绪延伸到了更多人的生活。听众带来的经历与牵挂，也成为下一次创作的参照。

参加新大众文艺分享活动，又让江小城看见了许多“同路人”：他们来自不同岗位，都在认真书写自己的生活，交流怎样不被流量裹挟、怎样把生活感悟沉淀成更好的作品。过去，江小城总觉得自己只是在网上做个人表达；如今，更能体会到，这些来自普通人的创作，也能成为共同文化生活的一部分。这份认可，为她扎根小城继续写歌增添了底气。文艺，正从江苏人的指尖出发，向更远处生长。

“人人都可以创作，但不代表人人都可以一蹴而就。”江小城不愿为了热度套用“爆款模板”，也强调创作者需要不断学习、弥补短板。传播可以很快，作品却要慢慢打磨。让歌声抵达更多人，也意味着更认真地回应那些愿意倾听的人。

工单的背面

也有一个精神世界

“今夜，我最不敢看的是月亮。”在“锁匠诗人”韩成全心里，月亮总连着故乡、亲人与团圆。他记得，小时候母亲打开荷叶包着的月饼，切开分给几个孩子；后来独自在南京过节，那些团圆的记忆，就成了望月时的牵挂。

同一首诗里，他也写：“我一仰脖子，吞下李白剩下的残酒，大步流星追赶生活。”思念故乡，也要接起开锁的电话，两种心绪，都留在了诗里。

韩成全2003年从安徽来到南京谋生，从事开锁已有二十多年。学生时代，他就喜欢唐诗宋词，也试着写诗。忙于生计的日子里，这份爱好一直没有放下。有时突然想到几句，便记在开锁工单的背面。后来，便记录在手机上。

这些年，韩成全陆续写下了七八百首诗。几本厚厚的笔记本，密密麻麻记着字句，发表过诗作的报纸也留了下来。也有一些诗没能留住。他曾收藏作品的发表链接，删去了手机里的原稿；后来平台内容无法查看，那些诗也找不回来了。他想过，等以后老了，再翻翻自己的诗，就能看到曾经走过的路。一本本手稿、一张张报纸，连同那些仍记得写过、却已散失的诗，都是他给这些年生活留下的纪念。