越剧、笑脸、掌声、欢呼声……舞台上，戏韵飞扬，舞台下，气氛热烈。12月14日，南京市越剧团越剧经典名段折子戏专场走进南京大学鼓楼校区，为南大学子奉上了一场精彩的演出。作为2023江苏戏曲名作高校巡演的其中一场，这场演出为越剧与年轻学子搭建起了一座桥梁，让年轻人与传统戏曲进行了一次近距离“对话”。

如何让更多的年轻人爱上戏曲？12月14日下午，一堂高质量的戏曲体验课率先在南大亮相。著名昆曲演奏家、国家一级演奏员迟凌云为青年学子们带来了一场“干货满满”的讲座，他将昆曲词曲吟唱与字音四声阴阳的关系娓娓道来。“昆曲的音乐和其他音乐有很大不同，这和我们国家的传统文化息息相关。我国的诗词都能吟唱，到了‘曲’，演唱就更加丰富，形成曲牌体。昆曲是曲牌体，昆曲的‘依字行腔’，承袭于汉文化的‘以文化乐’，里面有很多规则。”迟凌云从昆曲的源头讲起，表明昆曲与诗词的深厚渊源与紧密联系。

学唱昆曲，先要学会念，而熟练掌握阴阳四声是其中的关键。迟凌云老师现场教学，“上声高念，去声低念，平声入声，斟其高低。”他以小令《天净沙·秋思》为例，从字到词，再连贯成句。台下的同学一边理解，一边模仿着老师的念法，吟念的韵味汇聚而出。

学会正确吟念之后，加上感情能够锦上添花。“根据其诗意、词意、曲意，同情感融合起来。比如在表达悲伤时，就可以读得慢一点。”迟凌云说：“在词曲的吟诵中，我们能寻找根，寻找到大道。昆曲中的韵念保留着中国的根，遵循着法则，更是文脉的延续。”他也呼吁大家将所学专业知识运用到昆曲文化研究中去，让优秀传统文化在创新中传承下去。

晚上七点，演出在鼓楼校区大礼堂正式开始。演出正式开始前，新华日报主持人彭建青为现场观众带来戏曲导赏，并邀请大学生与南京市越剧团的优秀青年演员互动，年轻学子登台学习了越剧表演中经典的手势、步法和身段，通过动作的模仿感受着传统戏曲的魅力。

折子戏，是本戏里的一折，或是一出，是以人民群众喜闻乐见的方式塑造鲜活生动的人物形象，展示相对完整的故事，在结构安排上，往往别出心裁，不落俗套。本次越剧经典名段折子戏专场，南京市越剧团带来了优秀剧目《莫愁女·游湖》《梁祝·楼台会》《红楼梦·焚稿》《柳毅传书·湖滨惜别》和《凤凰台·歌月》。演员们的精彩表演让现场观众沉浸在剧情中，时而为剧中人物的命运担忧，时而为他们的离合悲欢而感动。

戏曲离我们有多远？不同时代的人会给出不同的答案。对于当下很多年轻人，特别是Z世代而言，越剧更趋近于一个文化符号，而这次演出，为年轻学子们开启了一扇了解和热爱传统戏曲的窗口——

看完这场演出，南大健雄书院陈文萱的身心深受震撼，“要吃戏这口饭，一颗汗珠落地摔八瓣。”她感慨一场演出成功的背后，蕴含着演员对戏曲的热爱，以及辛勤的付出，也让更多年轻人体会到中华传统文化的价值和力量，“咿咿呀呀声中，唱出世俗生活；一挥一捏之间，包含万千情感。我们看戏，也是在品味人生种种，悲欢离合，喜怒哀乐，尽在戏中。”

一场演出，触及了安邦书院王晓蓉童年的观戏记忆，她曾听过《说唱脸谱》《秦淮景》《天上掉下个林妹妹》等曲目，但当时并不太能欣赏和理解其中的韵味。随着年龄的增长，京剧的唱腔，昆曲的身段，越剧的深情，愈发使她入迷，“在此之前，我都是通过屏幕去了解或者观赏戏剧，但从未这么近距离地亲身感受，这次有机会现场欣赏越剧，感受到了极大的喜悦和震撼。”

“戏曲进校园，正在打破年轻人对戏曲可能存在的一些偏见。”在秉文书院王悦的印象里，戏曲似乎是爷爷奶奶辈联系在一起，但这其实是对传统文化的误读。“艺术熏陶是一个长期的潜移默化的过程，戏曲进校园是一项意义重大的美育工程，让年轻人真真切切地感悟戏曲之美，重新认识这一传统艺术形式的独特魅力。”

在有训书院赵溪看来，越剧是一种集说、唱、舞于一体的舞台艺术，婉转动人的唱词和惟妙惟肖的表情动作，让他更能与故事中的人物共情。健雄书院的蒋依帆则表示，戏曲进校园为年轻人提供了一个了解和接触越剧的机会，激发了更多人的兴趣。无论是莫愁女的爱情故事，还是红楼梦中的凄美结局，抑或是梁山伯与祝英台的故事，都在越剧的演绎下，给予了他视觉和听觉的双重震撼，将人物的悲欢离合化作情绪的漩涡，深深烙印在他的脑海里。

新华日报·交汇点记者 王慧 实习生 盛馨予

视频拍摄剪辑 王悦谋 实习生 刘嘉淇