4月、5月，春暖花开，是户外音乐节的扎堆季。然而，近期国内多个音乐节陷入“取消潮”。台州飞龙湖迷笛音乐节、温州星巢秘境音乐节、无锡九龙湾音乐节相继宣布因“不可抗力”延期或取消。对此业内人士认为，除了确实存在的“不可抗力”因素，更归因于很多音乐节票房难以达到预期。

城市主动举办音乐节，一度被视为解锁本地文旅的“流量密码”。按照估算，音乐节期间每1元门票可带动城市餐饮、住宿、交通、文旅等其他行业7到8元的消费。去年以来，全国迎来音乐节井喷之势，据不完全统计，2023年全国音乐节数量达560场，也就是说，平均每个月，有近50场音乐节在全国各地开展。场次的激增，市场需求的旺盛，带动音乐节市场持续下沉，越来越多的音乐节走出了一、二线城市，在三、四线城市乃至乡村落地。

音乐节的井喷之势，是消费者文化需求倒逼、音乐市场发展使然的结果，但不容忽视的是，随着音乐节市场规模的迅速扩大，一些问题也愈发频繁地显现：部分音乐节阵容重复明显，同质化严重，总是“差不多的乐队唱差不多的歌”；服务保障不到位，主办方缺乏规划，开票后临时更改演出阵容，现场混乱、频繁出现设备故障，音乐节成“音乐劫”；票价飙升，黄牛泛滥，出现“价格刺客”……很多音乐节面临着吸引力不足、品牌难以延续的难题。

如何保持年轻人对音乐节的长期喜爱，成为当下音乐节不得不面临的问题。如果说在早期，音乐节的出现和蔓延，满足的是人们的新奇体验以及小众喜好，那么今天，音乐节、演唱会等变得日益大众化、日常化。而随着供给日益多样化，人们的精神文化生活有了更多选择，这类内容同质化、体验感不佳的文艺演出失去市场认可，也就成为情理之中的事。当人们越看重质量、追求服务，越说明办好一场音乐节并不是易事。音乐节涉及乐队质量、服务水平、硬件设备等方方面面，每个环节、每个细节关乎实力更关乎诚意，做优服务“软件”，夯实设施“硬件”，才是提升音乐节吸引力的重要保障。

音乐节归根到底是文化产品，而文化产品注定不能“赚快钱”。事实证明，如果只看到音乐节带来的经济效益，不计成本跟风举办、片面追求人气盲目举办，最终很可能是竹篮打水一场空。对一个城市来说，是否要举办音乐节，如何办好音乐节，还应保持清醒。必须认识到，音乐节品牌的打造是一个长期过程，需要音乐节主办方和当地相关部门的长期深耕。人们需要音乐，城市也需要音乐节。从长远看，让更多城市唱出音乐节的好声音，还需结合地域文化，培育城市氛围，打造独具特色、与众不同的音乐节，才能更好地满足人们的期待，谋求余韵悠长的发展后劲。

（魏晓敏）